在虚拟世界和现实世界深度融合时，虚拟世界艺术创作与审美体验升华很重要，能丰富人类精神文化生活，拓展艺术创作边界。
虚拟世界给艺术家全新创作空间，没现实世界物理规律和材料限制，能激发好多创意想象，也给观众带来超棒审美体验。
搭了个全球虚拟世界艺术创作平台，世界各地艺术家、设计师、音乐家、作家等都来了。
平台有好多创作工具技术支持，像 3D 建模、虚拟现实绘画、数字音乐创作、交互式脚本编写工具等，各种艺术形式创作需求都能满足。
艺术家能用这些工具在虚拟世界弄雕塑、绘画、音乐、戏剧、文学作品等，还能轻松融合不同艺术形式互动。
就像画家能创有立体效果和动态变化的虚拟绘画，观众用虚拟现实设备能走进画里感受色彩、线条、光影变化；音乐家能创和虚拟环境互动音乐，音乐节奏、旋律、音色会随观众在虚拟世界行为位置变，实现音乐视觉完美融合。
审美体验上，平台用虚拟现实、增强现实和人工智能技术，给观众沉浸式、个性化体验。
观众能身临其境欣赏作品，和作品互动，甚至参与创作。
像在虚拟艺术展，观众能在展厅自由走，近看作品细节，用手势、语音等交互方式了解创作背景、风格、内涵；在虚拟音乐会，观众能选喜欢视角座位，感受音乐环绕效果，还能和其他观众互动交流感受。
平台还用人工智能按观众审美偏好和浏览记录推荐个性化作品展览，让观众更满意。
为促虚拟世界艺术创作繁荣，建立完善作品评价激励机制。
平台找艺术评论家、学者、艺术家和观众代表组评价委员会，评价筛选上传作品。
好作品平台推荐推广，作者有奖金、荣誉称号、展览机会等奖励。
平台还定期办创作大赛和展览，给艺术家展示才华机会，促他们交流合作，提创作水平。
不过虚拟世界艺术创作审美体验升华有挑战。
版权保护难，虚拟世界作品复制、传播、修改容易。
就用区块链登记认证版权，建严格政策机制，保创作者权益。
审美标准多样统一也有问题。
虚拟世界创作不受传统审美标准限制，作品风格形式更多样，审美标准也多样。
就倡导多元审美观念，鼓励创新探索；通过组织评论研讨活动，促不同观念交流碰撞，找共性基本准则，推审美理论发展。
孙铭渊在战略布局里，积极和全球艺术机构、文化组织、艺术家团体合作。
和博物馆馆长、艺术学院院长、知名艺术家沟通协商，建伙伴关系，推创作平台建设发展。
林若薇用创意营销和社交媒体传播，推创作魅力和独特审美体验。
策划主题宣传活动，像展览宣传视频制作投放、创作过程直播，吸更多观众关注，提平台知名度影响力。
沈沐雨带情报团队盯着全球艺术市场动态、技术趋势、审美观念变化，给公司战略决策提供准情报，保创作审美体验结合市场需求文化趋势，给人类精神文化生活创更多价值。
通过虚拟世界艺术创作审美体验升华，能开启全新艺术时代，让艺术在虚拟世界更美，丰富人类精神世界。
